ИМЯ | Алексей |
ФАМИЛИЯ | Попов |
ДАТА РОЖДЕНИЯ | Март 12, 1892 |
МЕСТО РОЖДЕНИЯ | Россия, г. Николаевск Саратовской области |
ДАТА СМЕРТИ | Август 18, 1961 |
МЕСТО СМЕРТИ | Россия, г. Москва |
ПРОФЕССИЯ | режиссер, педагог |
Режиссер, педагог, театральный деятель, теоретик театрального искусства народный артист СССР Алексей Дмитриевич Попов родился 12 марта 1892 года.
Он среди тех, кто должен был определять художественное направление Тбилисского государственного русского театра, созданного в 1932 году (по инициативе Лаврентия Берия), наряду с Котэ Марджанишвили, Всеволодом Мейерхольдом, Евсеем Любимовым-Ланским, Владимиром Баталовым (МХАТ), Александром Любошем.
В первом сезоне ТГРТ – 1932-33 гг. – Алексей Попов был приглашен на постановку пьесы Николая Погодина «Мой друг».
«Тифлисский рабочий» писал: «Инженер строительства, директор строительства, руководитель всей промышленности страны... – этих людей в их будничной, деловой и партийной взаимосвязи мы видим на сцене нашего театра впервые... Тифлисский государственный русский театр постановкой этой пьесы одержал значительную идейную и художественную победу. Спектакль, сработанный под руководством одного из выдающихся московских режиссеров А.Д. Попова, политически насыщен, сценически ярко оформлен и увлекателен».
Премьера состоялась 22 декабря 1932 года. Оформил спектакль художник Илья Шлепянов.
Далее по материалам сайта московского театра имени Владимира Маяковского:
«Алексей Попов родился в городе Николаевске (ныне – Пугачев, Саратовская область). Учился в школе живописи в Казани. В 1912 году был принят в 1-ю Студию МХТ и до 1918 года в качестве актера выступал на сценах Московского Художественного театра и 1-й Студии МХТ, играл, в частности, Василия в «Мысли» Л. Андреева, Аполлона в «Провинциалке» И. Тургенева, Дантье в «Гибели «Надежды» Г. Хейерманса. Как режиссер дебютировал в 1916 году в руководимой Евгением Вахтанговым Мансуровской студии постановкой «Незнакомки» А. Блока; но эта работа осталась незавершенной.
Первой законченной режиссерской работой стала постановка спектакля «Гибель «Надежды» в созданной Алексеем Поповым в сентябре 1918 года в Вичуге (Бонячках) рабочей театральной студии. С конца 1918 по 1923 год возглавлял Театр студийных постановок в Костроме, на сцене которого выступал как актер, поставил ряд спектаклей, в том числе, по режиссерским экспликациям 1-й Студии МХТ, «Потоп» Ю. Х. Бергера и «Сверчок на печи» Ч. Диккенса.
В 1923 году Алексей Попов вернулся в Москву и стал режиссером 3-й Студии МХАТа, в 1926 году преобразованной в Театр имени Е. Б. Вахтангова. Здесь Попов дебютировал постановкой спектакля «Комедии Мериме»; наиболее значительные работы этого периода – «Виринея» Л. Н. Сейфуллиной и «Разлом» Б. А. Лавренева. В Театре имени Вахтангова Алексей Попов работал по 1930 год; одновременно в 1928-1929 гг. учился в Мастерской С. М. Эйзенштейна при ГТК.
В 1931-м Попов возглавил Театр Революции, которым руководил до 1935 г., осуществил вошедшие в историю советского театра постановки ранних пьес Николая Погодина «Поэма о топоре», «Мой друг» и «После бала», а также «Ромео и Джульетты» с Михаилом Астанговым и Марией Бабановой и в главных ролях. В своих постановках Алексей Попов стремился к синтезу творческих принципов К.С. Станиславского, В.И. Немировича-Данченко и Е. Б. Вахтангова; работая в Театре Революции, Попов выдвинул концепцию современного «актера-мыслителя», чье творчество одушевлено «волнением от мысли».
В 1935 году Алексей Попов был назначен художественным руководителем Центрального театра Красной Армии, который возглавлял до 1960 года. Здесь режиссер создал лучшие исторические и историко-революционные спектакли того времени – «Год 19-й» И. Л. Прута, «Падь Серебряная» Н. Погодина, «Флаг адмирала» А.П. Штейна, «Поднятая целина» по М.А. Шолохову и другие, а в годы Великой Отечественной войны – «Давным-давно» А.К. Гладкова и «Сталинградцы» Ю.П. Чепурина. Не менее успешным были и его обращения к классике, прежде всего «Укрощение строптивой» У. Шекспира и «Ревизор» Н.В. Гоголя.
Ужесточение репертуарной политики в послевоенные годы, борьба с «формализмом», которая в театральном процессе приняла характер всеобщей «мхатизации» – при том, что сам МХАТ после смерти Немировича-Данченко переживал далеко не лучшие времена, – отразились на искусстве Алексея Попова, как и всех лучших режиссеров того времени. М. Строева вспоминала, как в конце 50-х годов во время одного из режиссерских диспутов – между старшим и молодым поколениями – в стенах ВТО, обычно немногословный и не склонный к публичным выступлениям Попов, «вдруг вспылив, раздраженно взмахнул длинными своими руками, и, скрестив, ударил себе по плечам: «Что вы хотите от нас?! У нас же крылья давно перебиты!».
Начиная с 1919 года Алексей Попов вел педагогическую работу в театральных студиях в ГИТИСе; с 1940 года был профессором, с 1957 — доктором искусствоведения».